Rueda – En Un Entreacto

La Caída de los Dioses

Mi primer encuentro con el teatro de Tomaz Pandur fue hace unos años en el Teatro Fernán Gómez con un montaje llamado «Cien Minutos«, versión un tanto peculiar de «Los Hermanos Karamazov«. Me lo encontré por casualidad, no sabía nada de la función, de su director… nada de nada y… ¡salí espantado! No sé si es que esperaba algo mas «convencional» o no estaba preparado para el lenguaje de este director… No todo lo que hace un mismo artista tiene porqué convencer.

Me olvidé completamente de aquello y hace un par de años acudí a ver el montaje que hizo de «Hamlet» con Blanca Portillo en las Naves del Español. Acudí porque ella estaba en el cartel y por mi afición a intentar ver todos los montaje que se hacen de este clásico de Shakespeare… Y esta vez salí absolutamente deslumbrado, el lenguaje me fascinó, la puesta en escena me pareció absolutamente maravillosa y descubrí a unos actores fuera de sus habituales corsés que ha hecho que, desde entonces, les siga con otro interés, eso sin mencionar a la magnífica Blanca Portillo ¡Qué trabajo mas impresionante, entregado y arriesgado! Toda una Señora Actriz como hay MUY pocas. Ahí ya sí que comencé a interesarme en el director, a saber su nombre, a conocer mas sobre él y a arrepentirme de no haber visto otros montajes suyos como «Barroco» o «Inferno«… Así que cuando oí hablar de «La Caída de los Dioses» ya quise verla, ya estaba predispuesto a entregarme a su propuesta…

Ayer volví a las Naves del Español a reencontrarme con el mundo de Tomaz Pandur; muy espectante… y mas después de haber disfrutado de la exposición fotográfica de Aljosa Rebolj sobre este montaje y el ya mencionado «Hamlet» que uno puede ver allí mismo.

No me defraudó. Lo que presencié anoche fue una nueva propuesta de Tomaz Pandur que absorbe e hipnotiza. Una escenografía e iluminación muy cuidadas, se juega todo el tiempo con los blancos y negros, mezclándolos con algunos rojos y grises que hacen que el espectador entre en la elegante crudeza que exige la historia. Al igual que la música interpretada en directo por Ramón Grau, que casi me recordó a los pianistas de las antiguas películas mudas, subrayando al piano todo lo que ocurre en escena.

El texto está basado en la historia ya contada por Visconti en el film con el mismo título. Cuenta la putrefacción interna de una familia acomodada en el comienzo de la Alemania Nazi.

Si bien es cierto que he comenzado alabando el espectáculo, también he de decir que me costó entrar dentro del mismo. Quizá haya un exceso de información en escena que, junto a un texto que al comienzo ayuda poco a situarse, satura la atención del espectador.

El lenguaje teatral utilizado por el director no es nada sencillo y exige por parte del espectador un esfuerzo extra para llegar al lugar donde nos quiere llevar.

Respecto a los actores. Ayer estuvieron algo atropellados con el texto, aunque supieron resolverlo sin problemas… ¡cosas del directo! Belén Rueda en general me convenció con su trabajo y cada vez confieso que me gusta mas, pero la noté que en alguna escena anduvo algo errática… Pablo Rivero tiene en sus manos un personaje que parece una montaña rusa de sentimientos y que en mi humilde opinión, resuelve con éxito. Manuel de Blas, Fernando Cayo, Alberto Jiménez y Emilio Gavira son cuatro actores que cuando están en escena hacen que la energía golpee al espectador. Si la escena es suya, no puedes dejar de mirarlos y si se encuentran en un segundo plano, dan tanto al compañero que en ese momento tiene el peso, que todo se enriquece. Nur Levi y Santi Marín dan la replica perfecta, aunque a veces quedan deslucidos por lo poco creíble del trabajo de Francisco Boira que para mi no llegaba a estar a la altura de sus compañeros.

Eso sí, aplaudo el trabajo en conjunto. La intensidad a la que se ven sometidos los actores se nota y es de agradecer tanta entrega. Como ya he dicho mas arriba, la propuesta no es sencilla y corren el peligro de caer ocultos por el peso de la estética. Sin embargo, resuelven con éxito y todo queda perfectamente integrado y empastado.

Me declaro admirador de Tomaz Pandur y su teatro, aunque reconozco que no es un teatro que llegue a gustar a todo el mundo.

LOS OJOS DE JULIA

Ya sé que la película lleva estrenada ni se sabe cuanto tiempo, pero bueno, es que uno no puede ir a ver todas las películas en la semana de su estreno… qué mas quisiera!

Advertencia. El que no haya visto la peli en cuestión y tenga intención de verla, que deje de leer cuando yo avise porque, al llevar tanto tiempo en cartel, no voy a hacer una crítica al uso y voy a desvelar datos que quizá fastidien la película a mas de uno. Advertidos quedáis, después no me vengais con «monsergas», como diría mi abuela… Aunque de momento puedes seguir leyendo… si es que te interesa, claro!

La película, dirigida por Guillem Morales y producida por Guillermo del Toro, me tuvo entretenido todo el metraje, no voy a negarlo. Es divertida y sabe mantener la tensión. De hecho, aunque muchas veces es molesto, era divertido oir los comentarios del público en ciertas secuencias. Eso significa que funciona y la gente se involucra. Como digo, tiene ciertos momentos tensos y que te hacen agarrarte a la butaca esperando a ver qué mas puede suceder…

Belén Rueda cada día me gusta mas. Espero y confío que siga siendo así y que sus trabajos vayan a mas, pero que su físico no nuble las posibilidades de papeles interesantes. Digo esto porque la veo como una especie de Nicole Kidman a la española, ¡ojo! en la época en la que apuntaba alto… hasta que le dio por aficionarse a los retoques y perdió toda expresión posible, que creo que es lo peor que puede hacer un actor/actriz que se precie de serlo. La veo bastante creible, incluso a veces me la he llegado a imaginar como si fuera una de aquellas «actrices-tipo» que tanto le gustaban a Hitchcock y que protagonizaban sus films, como Ingrid Bergman, Kim Novak o Grace Kelly.

Lluis Homar es a día de hoy uno de los actores españoles que mas me gusta como trabaja, me creo todo lo que hace y lo disfruto mucho. Me atrapa con todas sus propuestas. En mi opinión, que él esté en el reparto, es garantía de ver un buen trabajo actoral. Que no quiere decir que la película en la que esté sea buena, hablo de él como actor.

Y aquí es donde le pido al que quiera ver «Los Ojos de Julia», que deje de leer hasta que la haya visto. Y ya de paso, le pido que cuando lo haya hecho, vuelva y me deje su opinión. Gracias de antemano.

Creo que el guión, escrito por el propio director Guillem Morales y Oriol Paulo, hace aguas en algunos momentos, y aquí vienen mis preguntas sin respuesta satisfactoria:

– ¿Cómo es posible que la niña que sigue a Julia se cuele en el piso del asesino? Sí, comenta que entró por la ventana, por la que pretenden escapar, ¡pero si en un plano vemos que vive a considerable altura!

– ¿Por dónde se quiere llevar a Julia con una venda en los ojos?

– Si Julia no se sobresalta con un cuchillo casi arañándole la retina, ¿cómo se sobresalta de esa manera cuando descubre un cadaver en el congelador? ¡Si hace un momento ha visto a una muchacha con un cuchillo clavado en la boca!

– ¿Cómo hace el asesino para llevarse al marido de Julia, si él es un «tirillas» y Lluis Homar un «hombretón»?

– ¿Por qué no se nos explica en ningún momento cómo hace el asesino para ahorcar u obligar a ahorcarse al personaje de Lluis Homar?

– ¿Cómo puede cortar los cables de la luz del garaje y robar el disco duro donde estaban las imágenes de la cámara de vigilancia casi simultáneamente, si por lo movimientos del vigilante cada cosa está en un lado diferente y todo ocurre casi a la vez?

– Si, Iván, el real; ha desaparecido, ¿cómo es que el hospital no manda un sustituto a cuidar de Julia? ¿Nadie le hecha en falta en un lugar tan pequeño?

Y seguro que hay alguna mas que ahora mismo no se me vienen a la cabeza, pero seguro que comentamos a la salida del cine.

Con todo esto no quiero hacerme el listillo, si no que las lanzo para ver si alguien me puede dar una explicación coherente y poder decir que la película me gustó en todos los sentidos. Porque como dije al comienzo del post, la película me gustó, mi parte mas visceral la disfrutó, pero todos estos datos me hacen que la parte lógica de mi cabeza se plantee si realmente me ha gustado… No sé si he sido el único que le ha pasado, pero ya digo, que si alguien es capaz de explicarme todas estas incógnitas, le estaré muy agradecido.